我之前寫了一篇關于澳大利亞畫家Colley Whisson在YouTube上的一系列繪畫小樣的文章,我認為更直接地突出whisson的一些作品會更好,這不僅因為他的新鮮、干脆、繪畫技巧,而且因為他呈現(xiàn)他的主題時的非凡的精力和節(jié)約。我也發(fā)現(xiàn)他的價值觀很吸引人。而有些畫家把他們的價值壓縮在一個有限的范圍內(nèi);這是一種價值和諧產(chǎn)生的常見方式。
在他的作品中,Whisson似乎毫不畏懼從最暗的黑暗到最亮的燈光,并使之完美地工作。在較低級的畫家手中,這可能會導致尷尬的價值關系,但Whisson顯然輕松地承擔了它。我不確定我的分析是對的,但在我看來,他似乎是以不同的方式壓縮他的價值范圍,仍然使用有限的范圍,但將它們分組在價值尺度的兩端,留下一些中間值,以創(chuàng)造不同的和諧。他還利用價值大眾,用巨大而有力的幾何形狀排列他的作品,其中有細微的色彩變化。所有這些都被包裹在一個奇妙的紋理應用的油漆,在其中刷標記自己往往是明顯的幾何形式。盡管我喜歡他的大膽景觀和城市景色,我發(fā)現(xiàn)他在室內(nèi)有一個特別的魔術,在那里他對光影圖案的迷戀在一個較小的規(guī)模發(fā)揮。
在他的作品中,Whisson似乎毫不畏懼從最暗的黑暗到最亮的燈光,并使之完美地工作。在較低級的畫家手中,這可能會導致尷尬的價值關系,但Whisson顯然輕松地承擔了它。我不確定我的分析是對的,但在我看來,他似乎是以不同的方式壓縮他的價值范圍,仍然使用有限的范圍,但將它們分組在價值尺度的兩端,留下一些中間值,以創(chuàng)造不同的和諧。他還利用價值大眾,用巨大而有力的幾何形狀排列他的作品,其中有細微的色彩變化。所有這些都被包裹在一個奇妙的紋理應用的油漆,在其中刷標記自己往往是明顯的幾何形式。盡管我喜歡他的大膽景觀和城市景色,我發(fā)現(xiàn)他在室內(nèi)有一個特別的魔術,在那里他對光影圖案的迷戀在一個較小的規(guī)模發(fā)揮。