您如何做70年的職業(yè)正義？倫敦的海沃德美術(shù)館（Hayward Gallery）可能就是答案，這是迄今為止布里奇特·萊利（Bridget Riley）最廣泛，最全面的個(gè)人展覽。這場(chǎng)非按時(shí)間順序排列的主題表演不是您可以徘徊的。海沃德畫廊說(shuō)：“我鼓勵(lì)您放下相機(jī)，站在相機(jī)前面，花些時(shí)間，讓眼睛凝視每幅圖像，因?yàn)槲艺J(rèn)為那是魔術(shù)開(kāi)始發(fā)生且圖像開(kāi)始跳舞的時(shí)候。”從1940年代她作為女學(xué)生的研究中可以窺見(jiàn)職業(yè)生涯中的賴?yán)≧iley），這是一種享受，包括令人印象深刻的簡(jiǎn)·范·?？耍↗an van Eyck）的《紅頭巾的男人》（A Man in a Red Turban），以及隨后的下一章工作自從她在皇家藝術(shù)學(xué)院（Royal College of Art）任職以來(lái)，她就一直在模仿生活模型。
      在1950年代后期，英國(guó)藝術(shù)界充滿了自我意識(shí)，并對(duì)日益膨脹的消費(fèi)熱潮發(fā)表了不愉快的評(píng)論。弗朗西斯·培根（Francis Bacon）揮舞著臭名昭著的絕望場(chǎng)面，而理查德·漢密爾頓（Richard Hamilton）問(wèn)：是什么讓今天的房屋如此與眾不同，如此吸引人？萊利忙于策劃一項(xiàng)視網(wǎng)膜收購(gòu)。與某些同齡人不同，她對(duì)苦難和自我放縱不感興趣-她的主要興趣是愉悅和眼神，以及繪畫和形式如何同時(shí)操縱它們。模仿1959年Georges Seurat的“ LePont de Courbevoie”，布里奇特·賴?yán)˙ridget Riley）的作品，在畫布上涂油。
      在1958年于白教堂畫廊（Whitechapel Gallery）舉辦的杰克遜·波洛克（Jackson Pollock）展覽的刺激下，她開(kāi)始發(fā)明自己的激烈的智力抽象科學(xué)。她在Courbevoie遇到了Georges Seurat的大橋，并被沉迷，研究，解密和復(fù)制。您可以感覺(jué)到艱苦的計(jì)算和在畫布上來(lái)回移動(dòng)。勞森說(shuō)：“這不是孩子的游戲。” “要模仿某人數(shù)十年來(lái)一直試圖模仿的東西，需要大量的技能，知識(shí)，理解和研究。” 1960年代，全世界都在思考核災(zāi)難的威脅，而赫l(shuí)ey黎（Aldous Huxley）卻在記錄這種影響。致幻藥。但是賴?yán)≧iley）身處一個(gè)遙遠(yuǎn)的維度，嘗試單色和各種灰質(zhì)。 1961年，她以一項(xiàng)名為“吻”的作品闖入了抽象世界，世界開(kāi)始受到關(guān)注。