這是直接用漸變工具畫出的漸變背景，表面上看并無大問題，如果仔細(xì)看去會看到有一層層的過渡并不自然的“wave”，相對來說，這也許并不是最理想的結(jié)果。
下面這一組漸變作品是我研究總結(jié)，并增加了簡單技巧而創(chuàng)作的抽象漸變背景。下面我們會一一來操作其中一個漸變背景的做法。這類背景可以運(yùn)用在許多領(lǐng)域，但根據(jù)屏幕顯色和印刷色的色感不同，普通印刷后的效果可能并沒有傳遞好屏幕中所營造的“光感”，所以這在WEB端的平面設(shè)計中會更常用到。
感謝國外網(wǎng)友分享的Romain Gorisse的作品，本文得益并吸取他的作品靈感而來。
一、設(shè)定漸變基礎(chǔ)色漸變一定和色彩有著密不可分的關(guān)系，所以色彩學(xué)是用好漸變的基礎(chǔ)。當(dāng)然，你也可以慢慢來，學(xué)習(xí)的過程就是次序成長。所以我們在本文中也會涉及到部分色彩學(xué)的內(nèi)容。
STEP 01我們首先打開PS中的漸變工具，確定好漸變的基礎(chǔ)色。之所以稱其為基礎(chǔ)色，是因為色彩在整個的創(chuàng)作過程中并不是一蹴而就，它是漸進(jìn)式一步步接近最終效果的一個發(fā)展變化的過程。所以第一步設(shè)置的色彩，只能是一個基礎(chǔ)。
在設(shè)置這些基礎(chǔ)色的時候，我們要確定漸變基礎(chǔ)色色標(biāo)的數(shù)量。這個數(shù)量為2、3、4……都行，但是總體的漸變所覆蓋的色彩的幅度不要太大，這里的幅度就是指在色輪上的色彩的范圍。
STEP 02上圖中，距離180°的漸變色（下）就比距離90°的漸變色（上）來得更為復(fù)雜，但不是簡單就一定好過復(fù)雜，大家要對即將要做出的漸變的色彩在色輪上的位置以及相互間的關(guān)系有個了解。這就比盲目嘗試各種組合配色來得更為踏實(shí)。盡量在配色上保持某種協(xié)調(diào)性。
根據(jù)確定好的配色方向，設(shè)定好配色，以及在漸變工具中它們之間的距離。在設(shè)定這些基礎(chǔ)色時，除了在色相上對色彩進(jìn)行安排，還應(yīng)該考慮的是色彩的明度和飽和度，這兩者都是能影響整體色調(diào)的感覺。通常在選擇色彩時，起碼要考慮加入進(jìn)一個明度較高的色彩、一個飽和度較高的色彩，使整體的配色在明度和飽和度上都能體現(xiàn)出一定的變化對比，從而利用明度等屬性來營造出光感。
將這幾個色彩確定好了以后，就采用漸變工具拉出一個鋪滿整個畫布的背景。這時，漸變的方式為線性漸變，當(dāng)然你也可以采用其他的漸變形式，這將會改變你的整個抽象的基礎(chǔ)形。
二、變形記 STEP 03液化工具是PS中一個非常好用且能直接改變圖像外形的工具（聽說很多愛美的小姑娘用它來美顏~）。我們在這里把這個工具看作一個變形工具。目前這個線性漸變所繪制的背景看上去相對比較平淡，運(yùn)用液化工具就能將它改變成任意你希望的造型。
抽象的魅力就是沒有目的和方向，任由你做到滿意為止。這一過程也是我最喜歡的部分。平面設(shè)計中有很多這類即興創(chuàng)作，是作為設(shè)計師最為享受的時刻。
進(jìn)入【濾鏡>液化】，在液化的工具面板中，首先記得勾選“固定邊緣”，這可以確保你在使用各種變形的工具時不會改變你的背景邊緣。
在進(jìn)行液化工具時，我使用的小工具有左側(cè)的“向前變形工具”、“褶皺工具”、“平滑工具”、……幾乎左側(cè)的工具箱中從上至下開始數(shù)的前7個小工具都能用上。這是一個即興創(chuàng)作的過程，所以我就不再詳述。每個工具的用途都不同，但它們都能改變你的圖案外形。
雖說創(chuàng)作沒有標(biāo)準(zhǔn)答案，但仍然有一些需要注意的問題：
1）盡量保留你的漸變色中所設(shè)定的深色與亮色的對比，不要不小心把某一種色彩變“沒”了，這樣也失去了一開始設(shè)定漸變基礎(chǔ)色的意義。
2）使用一個工具改變一次，可以就保存一次（也即是退出液化工具），然后再進(jìn)一步進(jìn)入液化工具繼續(xù)做出變化。否則有些時候由于顯卡等各方面配置等原因會出現(xiàn)液化后的效果偏離在工具面板中的效果（比如莫名出現(xiàn)一些黑色的矩形），這是很難預(yù)料的。所以做一次保存一次是比較保險的做法。
三、調(diào)色大師如果對PS的調(diào)色工具只能想到對照片的優(yōu)化，那就太局限了。接下來，對于目前的色彩仍然是有調(diào)色的必要。
STEP 05選中這一圖層的基礎(chǔ)上，為其增加一個“曲線”調(diào)整圖層，曲線可以增加它的明暗對比，讓對比顯得更大或更小。
在使用調(diào)整工具時，不要想著一個工具就能直達(dá)效果，它往往只能是細(xì)微的改變，通過不斷小小的微調(diào)，最終達(dá)到質(zhì)的飛躍。（如果是直接調(diào)整原圖的，我建議可以復(fù)制一個層，然后在復(fù)制層上進(jìn)行調(diào)整，這樣好不斷和原圖進(jìn)行對比。或者像我一樣采用調(diào)整圖層。）
STEP 06上圖中運(yùn)用了曲線后的圖像明顯去掉了一層“灰蒙”之感
運(yùn)用飽和度等色彩屬性，為其增加“色相/飽和度”調(diào)整圖層。進(jìn)一步讓色彩更為明晰透徹。
你當(dāng)然也可以運(yùn)用其他的調(diào)整圖層，根據(jù)實(shí)際的需求對圖片進(jìn)行調(diào)色。我們這里就暫定再這個階段。
四、模糊和質(zhì)感讓我們繼續(xù)為其增加質(zhì)感，這時主要需要用到的就是模糊工具。模糊能將目前已經(jīng)被處理得較尖銳化的部分變得柔和透亮。
STEP 06將以上步驟完成的合并為一個圖層，然后在這個圖層上運(yùn)用高斯模糊。高斯模糊的半徑為9，模糊的數(shù)值設(shè)置太大就會失去高光的存在感。
這一步不是必要的步驟，前提是如果你在上一步中運(yùn)用高斯模糊后將整個色彩變得比較“平”，也就是高光或陰影的色彩被抹平了的感覺，那么就可以采用復(fù)制一層的方法，然后將其進(jìn)行比較大的高斯模糊的處理。
例如在這里我將這個復(fù)制層的高斯模糊參數(shù)設(shè)定為48。然后將復(fù)制層的混合模式改為正片疊底，透明度降低至23%。
當(dāng)然，如果你是想要讓圖片的高光部分更亮，那么就將混合模式改為濾色、強(qiáng)光等加亮的混合模式。
STEP 08這時，我們要為這個背景圖案增加一種顆粒感，顆粒感可以提升整體畫面的質(zhì)感。
也是將上面步驟的圖層全部合并為一個圖層，然后進(jìn)入【濾鏡>雜色>添加雜色】?？稍诿姘逯袑?shù)量設(shè)定為10，分布的方式為平均分布。
這時，我們可以繪制一個匹配手機(jī)屏幕的背景外形，畫好一個矩形，然后再將圖案設(shè)置為這個矩形的剪切蒙版。
最后在這個已完成的背景上，再一次進(jìn)行自由創(chuàng)作。我們可以在此繪制一個圓形，圓形填充為漸變。這個漸變可以和之前所用的漸變保持一致。
將漸變圓進(jìn)行高斯模糊處理，模糊半徑為28。然后將這個圖層設(shè)置為下面圖層的剪切蒙版。
為這個圖層增加一個蒙版，在蒙版上使用黑白漸變。然后將圖層混合模式改為“劃分”，透明度降至45%。也可以根據(jù)情況挪動圓形的位置。
也可以復(fù)制再復(fù)制一層漸變圓形，然后重新安排它的位置和形狀尺寸，讓畫面看起來更“豐富”。
最后為其添加上文字，以下就是最終的效果。
最近比較貪玩，所以文章和手中的項目也就擱置了一段。當(dāng)開始自由職業(yè)的時候，就想著唯一的目標(biāo)就是自由了。不折損自己的自由度，這是底線。
因為在籌劃一款網(wǎng)頁的產(chǎn)品，想要有所不同，也在等自己心里的畫面慢慢浮上來，所以一切都不敢急躁。反而是在悠游狀態(tài)中，時不時就能收獲一些毫不費(fèi)力的成果。我把這個過程叫做自我升級。自己的軟件要升級、自己也要升級。升級的不僅是自己的薪水、職業(yè)、計劃……還有自己的膽量和做事的方式。以前那種憋著一股子勁，想著一定拼上性命也要完成好工作，在目前的我看來，也就是舊的思想體系的一個驅(qū)動核心，它好用，但是它過時了。
很多設(shè)計師留言跟我說加班好辛苦，工作沒前景。這些問題，只要夠膽，敢舍棄，就不是問題。抓住痛苦的是我們自己，所以怨言也就只能是怨言，死掉的草根，生長不動，反而壞了你的土壤。
好東西一定是突然靈光一閃得到的。我在逛街時，朋友對我說，沒有一眼看中的衣服不要買。買了你日后會后悔。后來試過幾次果然如此。這種即興的態(tài)度影響了我的工作，全憑眼水當(dāng)然也是心里沒譜，但是聽?wèi){直覺總是在關(guān)鍵時刻發(fā)揮大用。設(shè)計其實(shí)也一樣，工作時往往對著電腦弄半天也就馬馬虎虎過不去，不如晚上睡前閉目大腦里的畫面驚艷一閃，可惜，沒捉到。
我把這些都劃為過去了，2018年，應(yīng)該有個新的開始。
