作為SOHO中國(guó)花4000萬(wàn)聘請(qǐng)的銀河SOHO的設(shè)計(jì)者，3月4日，扎哈來(lái)到樣板間，做她在北京的第一個(gè)公開(kāi)講座。
扎哈·哈迪德，1950年生于伊拉克，英國(guó)籍，世界上最著名的建筑師之一，2004年普利茲克獎(jiǎng)得主，也是該獎(jiǎng)唯一的女性獲獎(jiǎng)人。主要作品有：英國(guó)倫敦格林威治千年穹隆上的頭部環(huán)狀帶、奧地利因斯布魯克的滑雪臺(tái)、美國(guó)辛辛那提的當(dāng)代藝術(shù)中心、正在進(jìn)行中的有2012年倫敦奧運(yùn)會(huì)的水上中心。她喜歡使用螺旋形狀的建筑，提醒人注意原野如何越過(guò)山丘，洞穴如何開(kāi)展，河流如何蜿蜒，山峰如何指引方向。扎哈不是在混亂中創(chuàng)造秩序，而是極力在秩序中創(chuàng)造混亂，也由此引發(fā)很多爭(zhēng)議。即便在一切形式都可以嘗試的北京，銀河SOHO也有不少批評(píng)。但這些爭(zhēng)議從來(lái)也阻擋不了扎哈作品的幻想氣質(zhì)。
以銀河SOHO為坐標(biāo)，向北是當(dāng)代MOMA，建筑師是美國(guó)人斯蒂文·霍爾，他擅長(zhǎng)處理光線和空間的關(guān)系，他的“謎一樣的”（Riddle）系列家具幾乎每一件都做了鏤空的透光處理，通透感就像當(dāng)代MOMA的空中連廊；向東的三里屯Vil－lage，去年曾展出了弗蘭克·蓋里的手稿和家具，三層的展廳，每個(gè)樓梯轉(zhuǎn)角都留給了蓋里的瓦楞紙家具，這些他從上個(gè)世紀(jì)60年代就開(kāi)始嘗試的沙發(fā)和座椅，和蓋里的建筑一樣具有超前的外觀，所以到今天都沒(méi)有過(guò)時(shí)。
作為女性建筑師的扎哈，穿著她最喜歡的充滿褶皺的三宅一生黑色風(fēng)衣——這也是她表達(dá)建筑思維的一種方式，接受采訪時(shí)雙手環(huán)抱于胸前，露出設(shè)計(jì)感極強(qiáng)的長(zhǎng)方形戒指。她為意大利家具品牌B&B設(shè)計(jì)MoonSystem系列參加了2007年的米蘭設(shè)計(jì)展，2008年又被卡爾·拉格菲爾德相中，設(shè)計(jì)了香奈兒流動(dòng)藝術(shù)展覽館，之后又為Melissa和LACOSTE設(shè)計(jì)了鞋子……在大體量的建筑之外，她也和前輩建筑師們一樣，找尋到了另一種詮釋自身建筑哲學(xué)的更輕便的方式。
“兼職”設(shè)計(jì)家具是傳統(tǒng)
建筑師做家具設(shè)計(jì)，從19世紀(jì)末高迪的CasaCalvet靠背扶手椅就不新鮮，到了20世紀(jì)初，建筑師們不約而同開(kāi)始做起了椅子。勒·柯布西耶、阿爾瓦·阿爾托、雅各布森等大師在建筑風(fēng)格上突破了19世紀(jì)的沉悶后，讓光線進(jìn)入建筑物，透亮開(kāi)放，陳舊的家具不再適合這些大房子。為了搭配自己蓋的房子，他們動(dòng)手自己做家具。
可以這么說(shuō)，建筑稱(chēng)得上是設(shè)計(jì)的最高等級(jí)。與服裝設(shè)計(jì)、工業(yè)設(shè)計(jì)不同，從在圖紙上畫(huà)下第一筆開(kāi)始，建筑師就不僅要考慮到個(gè)人的靈感與創(chuàng)意，還要考慮到未來(lái)成百上千使用者的實(shí)在感受。一座建筑物，會(huì)在土地上屹立幾十年，甚至上百年。龐大的體積、巨額的耗資，公共性、實(shí)用性、藝術(shù)感，都是對(duì)建筑師個(gè)人的巨大考驗(yàn)。如果你看到這些大師們的家具作品，就會(huì)得出以下結(jié)論：建筑師是這個(gè)世界上可以設(shè)計(jì)一切的人，家具只是小意思。
勒·柯布西耶的躺椅LC4、阿爾瓦·阿爾托的帕米奧椅、密斯·凡·德羅的巴塞羅那座椅……幾乎成了20世紀(jì)家具的代表之作。雖然他們的名字可能聽(tīng)起來(lái)陌生，但這些椅子早已通過(guò)仿制進(jìn)入中國(guó)人的公共空間和家宅之中數(shù)十年之久——酒店大堂與寫(xiě)字樓的談話區(qū)常常擺著密斯設(shè)計(jì)的巴塞羅那座椅，當(dāng)然，這很有可能是“MadeinChina”。
芬蘭人阿爾瓦·阿爾托把家具設(shè)計(jì)看成是“整體建筑的附件”，他認(rèn)為，“椅子和墻面、墻面和建筑結(jié)構(gòu)都是不可分割的有機(jī)整體，從關(guān)系上講，建筑必須服從環(huán)境，墻面必須服從建筑，椅子必須服從墻面?！币巫映艘恢币詠?lái)在家具設(shè)計(jì)中占主導(dǎo)外，還像建筑史學(xué)家彼得·史密森說(shuō)過(guò)的，“椅子一向在建筑設(shè)計(jì)風(fēng)潮的轉(zhuǎn)變里，扮演著風(fēng)向球的前導(dǎo)角色。”
除了與建筑結(jié)構(gòu)和風(fēng)格的貼合外，功能性和舒適性也是他們強(qiáng)調(diào)的，人體功能學(xué)這五個(gè)字是提及他們時(shí)必談的話題。而帕米奧椅是用芬蘭工廠附近的森林中快速成長(zhǎng)的白樺木制成，算是環(huán)保設(shè)計(jì)理念的早期實(shí)踐者。
說(shuō)起這些把“兼職”做得很好的建筑師，不得不提干脆從建筑師轉(zhuǎn)行成工業(yè)設(shè)計(jì)師、家具設(shè)計(jì)師的丹麥人雅各布森，他的天鵝椅、蛋椅、螞蟻椅歷經(jīng)半個(gè)多世紀(jì)還是高端家具賣(mài)場(chǎng)的鎮(zhèn)店寶——在三里屯的 “跨界”家具中心，一把
2011年新花色的蛋椅售價(jià)在人民幣12萬(wàn)元左右。
新家具：限量、概念
和扎哈的家具比起來(lái)，前輩雅各布森的經(jīng)典“蛋椅”實(shí)在是太便宜了。
2005年12月，扎哈的安夸桌（Aquatable）原型，在紐約以29.6萬(wàn)美元的價(jià)格拍出，創(chuàng)下當(dāng)時(shí)當(dāng)代家具的售價(jià)紀(jì)錄。而后又傳出甲方老板潘石屹就花了200多萬(wàn)人民幣買(mǎi)了扎哈的一張桌子，算是精神和物質(zhì)的雙重支持。
限量、唯一、專(zhuān)屬是時(shí)下建筑師轉(zhuǎn)作其他門(mén)類(lèi)設(shè)計(jì)時(shí)常常貼著的標(biāo)簽，這一切的終極結(jié)果就是：貴。
與柯布西耶們?yōu)樽约旱慕ㄖ壬矶ㄖ葡嗥ヅ涞募揖卟煌?，扎哈的幾次家具設(shè)計(jì)都是與大牌合作，MoonSystem是與意大利著名的B&B，燈具與施華洛世奇，這種相互的選擇更大程度上是出于雙贏的考慮，成熟品牌會(huì)很好地規(guī)避風(fēng)險(xiǎn)，提供口碑保證，扎哈的加盟則讓品牌在2007年米蘭展上贏得了更多的閃光燈。相比起來(lái)，前輩們的“兼職”更質(zhì)樸些，所以流傳至今成為經(jīng)典也是情理之中。
正是因?yàn)槎嗔松虡I(yè)性，家具的用途也發(fā)生了變化，從供家庭、公共空間日常使用轉(zhuǎn)向了供展覽、收藏的“概念型”。
這些偏重概念而非人體功能學(xué)的椅子，展覽時(shí)都會(huì)因?yàn)槠淇鋸埖幕《群臀磥?lái)感的材質(zhì)讓人不太敢“入座”。圍成一圈的參觀者不再像從前那樣一屁股埋進(jìn)舒服的巴塞羅那座椅里，他們很難不對(duì)這些奇形怪狀沒(méi)有扶手和靠背的家伙們產(chǎn)生疑問(wèn)。
她的一系列具有“流動(dòng)感”的桌椅，都有著和她的許多建筑類(lèi)似的 “風(fēng)蝕”狀外觀，她很偏愛(ài)這種不平整的狀態(tài)，這一點(diǎn)在日本建筑師伊東豐雄身上也有體現(xiàn)，伊東把奶酪狀的外觀從東京的MIKIMOTO大廈做到桌子和柜子上，他說(shuō)：“家具設(shè)計(jì)是我的建筑哲學(xué)中最具有概念性的表達(dá)，也正因?yàn)槿绱?，我的家具設(shè)計(jì)與我的建筑架構(gòu)相輔相成。”
扎哈對(duì)家具設(shè)計(jì)屢試不爽，可能和另一位女建筑師不謀而合。阿曼達(dá)·維萊特也是英國(guó)人，設(shè)計(jì)了位于倫敦的未來(lái)主義建筑貴族板球場(chǎng)新聞中心，并且和合伙人一起，設(shè)計(jì)了顛覆性的伯明翰塞爾福里奇百貨公司?！澳悴挥脫?dān)心公共安全問(wèn)題，或者擋風(fēng)遮雨的問(wèn)題。不需要成立大型團(tuán)隊(duì)，不需要開(kāi)那么多會(huì)。作為一個(gè)建筑師，年復(fù)一年，你試圖更好地理解材料和結(jié)構(gòu)，而將這么多年思考匯攏至家具設(shè)計(jì)，過(guò)程讓人興奮?！迸ㄖ熣J(rèn)為，這是最容易體現(xiàn)自己建筑思維的方式。
對(duì)于扎哈這樣早年間一直被扣上“紙上談兵”帽子的建筑師，也許實(shí)體建筑在實(shí)現(xiàn)她所有想象時(shí)終究還是有落差，又不可能永遠(yuǎn)制作模型和效果圖去參加競(jìng)賽，把家具做成“小模型”也許是個(gè)排遣的方式。
離時(shí)尚圈很近
說(shuō)起和奢侈品的聯(lián)系，扎哈作為女性設(shè)計(jì)師自然具有優(yōu)勢(shì)，她和卡爾·拉格菲爾德的合作非常愉快，后者對(duì)她贊譽(yù)有加，認(rèn)為她“離包豪斯風(fēng)格很遙遠(yuǎn)，這正是時(shí)尚圈需要的”。
他們合作的香奈兒流動(dòng)藝術(shù)展覽館雖然因經(jīng)濟(jì)危機(jī)而停止了世界時(shí)尚中心城市的巡回展覽，但是在香港，還是有一波中國(guó)人見(jiàn)到了廬山真面目。扎哈說(shuō)，她把香奈兒的多層次設(shè)計(jì)風(fēng)格和自己建筑外觀的分層理念與流暢性結(jié)合起來(lái)，也應(yīng)了可可·香奈兒女士曾說(shuō)過(guò)的：“Fashionisarchitecture：itisamatterofproportions”（時(shí)裝是一門(mén)建筑學(xué)，它與比例有關(guān)）。
可是當(dāng)這個(gè)展館呈現(xiàn)出來(lái)，人們還是很難聯(lián)想到香奈兒——即便扎哈的闡釋中提到流亭臺(tái)是沿用了香奈兒箱包的原始造型，觀眾還是只能想象到白色的飛船。
除此之外，扎哈還設(shè)計(jì)鞋子，這讓她有些頭疼，因?yàn)楸绕鹂臻g感強(qiáng)但是功能性可以忽略的桌椅來(lái)說(shuō)，鞋子必須要考慮功能學(xué)，對(duì)外觀的概念化追求也不能放松，2009年這幾乎是她最不確定的一項(xiàng)設(shè)計(jì)，當(dāng)然，她為Melissa設(shè)計(jì)的塑料(11945,-185.00,-1.53%)女鞋見(jiàn)人見(jiàn)智，因?yàn)樗⒉徽J(rèn)為這種嘗試是為了將自己推向普通人的生活——看來(lái)就算離時(shí)尚圈很近，扎哈也不打算離人群很近。
弗蘭克·蓋里與蒂芙尼（Tiffany）合作的珠寶充滿了他最慣用的魚(yú)形、扭轉(zhuǎn)形和軸形，還為蒂芙尼創(chuàng)造了蘭花形、折疊形、管形等，用黑金、柏南波哥木等特殊材料，再配以純銀、鉆石與寶石。他認(rèn)為，“建筑或珠寶并非為所欲為之物，它必須符合特定條件，其挑戰(zhàn)就在于既要符合所有條件，又要?jiǎng)?chuàng)作出與眾不同的作品。”
