乱子伦aⅴ无码中文字,精品国产天天在线2019

藝術(shù)品進入市場之后，遇到的最大問題是價格。圍繞價格的是它被人們接受和欣賞的程度和它被當(dāng)時社會所承認的價值。從表面看，藝術(shù)品的價格是和藝術(shù)價值同一的，即價格的高低，反映了藝術(shù)品本身價值的大小。實際上，藝術(shù)品在市場上的價格和它本身所包含的藝術(shù)價值這兩者之間的關(guān)系是相當(dāng)復(fù)雜的，需根據(jù)具體情況作具體分析。不論中國或外國，藝術(shù)家在其生活的年代往往有得志和不得志兩種狀況。得志者名利雙收，失志者生活潦倒，并被拒于上流社會的門檻之外。

在古代，作品一般不出售，也無價格可言，但實際上被社會承認者所獲得的物質(zhì)和精神上的收益，也是"價格"的反映。至于說，隨著商品經(jīng)濟的繁榮，自從繪畫交易形成之后，受到社會公認的畫家更是身價百倍。倫勃朗自畫了《杜普博士的解剖學(xué)課》之后，贏得許多新的雇主，其中包括腓特列（亨利·倫治總督）。他在1634-1639年間向倫勃朗訂購5幅《耶穌受難圖》。倫勃朗向總督每幅索價1200荷蘭盾。當(dāng)時這價格高得驚人，因為一個中產(chǎn)階級夫婦的年生活費僅500荷蘭盾。經(jīng)過討價還價，雙方以600荷蘭盾成交。倫勃朗得意之日，也是他的畫被荷蘭新興商人大加贊賞之日。那時，倫勃朗的藝術(shù)創(chuàng)造雖很精彩，很有個性，但并非他的藝術(shù)的高峰。他對人生、對藝術(shù)的理解的成熟期，也是他藝術(shù)成就最高的時期，是他四五十歲之后，他革新自己的畫風(fēng)，放手發(fā)揮顏料的威力，注意色彩之間微妙的差別，大大增強描繪對象的量感和空間感，他無拘無束、自由自在地用畫刀在畫布上堆涂顏色，充分利用顏色在畫布上所造成的肌理效果，增強畫的質(zhì)感和光的閃動，以深刻揭示人物的內(nèi)心世界。當(dāng)他畫完阿姆斯特丹市政府的訂件《巴達維亞人的誓言》（或稱《克勞烏斯·基維利斯的密謀》），卻被訂件人拒絕接受，理由是畫家描繪了一群粗俗的醉漢。粗礦的筆觸，被人們認為很不得體，色彩也不合"時尚"。畫家只好毀掉這件作品。從此倫勃朗的畫在荷蘭受到冷落，直到他逝世，作品一直無人問津。倫勃朗的失意，原因很多，主要是荷蘭的市民階層無法理解這位大師所創(chuàng)造的，具有超前意識的藝術(shù)。1681年，在倫勃朗去世12年時，一位叫安德里斯·佩爾斯的作者，在評述倫勃朗時寫道："此等大師不將其天賦才華用于正道，實乃藝術(shù)之一大損失……因不肯接受任何準(zhǔn)則及規(guī)范……其旁門左道之術(shù)不勝枚舉。"這說明當(dāng)時人們對他的誤解。荷蘭的另一位畫家維米爾（1632-1675），他富有個性和創(chuàng)造性的繪畫也是長期被埋沒，直到20世紀(jì)才被普魯斯特重新發(fā)現(xiàn)。倫勃朗被人遺忘的時間短一些，在19世紀(jì)初他已被人們注意。1851年6月16日，德拉克洛瓦在日記中給予倫勃朗以高度評價。他說，或許有一天人們會發(fā)現(xiàn)，倫勃朗是一位比拉斐爾偉大得多的畫家。具有諷刺意味的是，在十七、十八世紀(jì)時人們正是用拉斐爾的古典繪畫準(zhǔn)則來否定倫勃朗作品的。凡·高生前不被承認，作品只賣出過一件且價格不高，還是靠弟弟提奧幫助賣出的。　　

上述例子說明，畫家被世人承認與否，承認的程度，作品銷售的情況以及價格的高低，不是衡量藝術(shù)家貢獻大小和藝術(shù)品價值的唯一標(biāo)準(zhǔn)。有時人們回于各種成見，不能認識有革新意義的藝術(shù)創(chuàng)造；也由于藝術(shù)市場和商品市場一樣，可能受人為因素的控制和支配，哄抬與價值不相適應(yīng)的作品，或有意擠壓藝術(shù)質(zhì)量較高的作品。此類現(xiàn)象，現(xiàn)在和將來都在所難免。　　

理想的前景是：探索性、學(xué)術(shù)性的藝術(shù)品和所謂"商品藝術(shù)"之間的界限越來越小，以至消失，那時，人們可以按照藝術(shù)品的真正價值確定出售價格。不過，即使到那時，也不可能完全排除對創(chuàng)新和探索性藝術(shù)的排斥，因為藝術(shù)實踐往往走在人們接受能力和鑒賞能力的前面。　　

可以使我們感到欣慰的是，隨著社會物質(zhì)文明和精神文明的不斷提高，與繪畫創(chuàng)作和市場有關(guān)的畫家、評論家、畫廊經(jīng)紀(jì)人、收贏家等的鑒賞力和判斷力也在不斷提高，美術(shù)品的藝術(shù)價值與美術(shù)品的商品價格之間的距離會越來越小。至少，我們應(yīng)朝這個方向努力！　　

在當(dāng)前中國美術(shù)家的作品已經(jīng)開始走向世界市場時，價格的動向已被提到注意的視野。近兩年來，中國美術(shù)作品的價格已有大幅度的增長，但與歐美藝術(shù)家的作品價格相比，仍有很大的差錯。這種狀況的根本改善，需待我們國家財力的增長和國內(nèi)藝術(shù)市場的開辟，人為地抬高價格并非良策。近讀臺灣美術(shù)報刊，得悉臺灣藝術(shù)界人士對有意提高臺灣老一輩藝術(shù)家在蘇富比拍賣的價格感到不安，認為這種做法可能產(chǎn)生反彈作用，導(dǎo)致價格大幅度下落。這種情況，不能不引起我們深思。　　

至于藝術(shù)家本人，應(yīng)該注意不斷推出自己的好作品，尤其是那些價格看好的畫家（不論是老年、中年或青年）都應(yīng)謹慎行事，自己不滿意的作品決不要拿出來。藝術(shù)市場實際上也存在著一種競爭機制，在這種競爭機制中得益最多的畫家不一定是最后的勝者；真正執(zhí)著于藝術(shù)并取得成就的人，才是在藝術(shù)史上占有一席之地的人。對藝術(shù)家來說，藝術(shù)市場是一種可能，一種機會；同時，也是不可避免的一種考驗。

欧美中文字幕在线播放_人妻无码免费的_中文日韩欧美州_无码av中文系列久久免费

藝術(shù)品之價格與價值