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2005年5月10日下午，芬蘭著名設計藝術家阿爾托設計藝術展在北京中華世紀壇藝術館一層正式亮相。 這位現代主義設計大師對于世界建筑界以及設計界的貢獻之大毋庸置疑，如果你知道賴特、知道柯布，那么你就應該知道阿爾托。他的創(chuàng)作思想是探索民族化和人情化的現代建筑道路，他的成就反映在建筑、家具、飾品以及生活的各個方面。這個展覽讓中國觀眾充分了解了芬蘭的設計藝術，了解了阿爾托影響至今的經典設計風格，以及他“設計為公眾服務”的精神。阿爾托是芬蘭現代建筑師，被認為是20世紀最重要的建筑師。他的一生參與了500多個建筑設計項目，400多個都在芬蘭。他提供了一種重復、單調的“國際風格”的替代品，創(chuàng)造了一種獨特的建筑風格。在芬蘭的大多數主要城市，都能看見阿爾托式建筑，如帕米伊奧療養(yǎng)院、伏克塞涅斯卡教堂、珊納特賽羅市政中心等，它們具有的輕靈、簡潔、現代感和極強的藝術沖擊力。阿爾托的建筑作品富有鮮明的民族個性和芬蘭人特有的山水親緣，他認為工業(yè)化和標準化必須為人的生活服務,適應人的精神要求，這種思想使他創(chuàng)造設計的作品更富人性化和現代感。阿爾托熱愛自然,他的設計總是盡量利用自然地形,融合優(yōu)美景色，風格純樸。這個展覽由芬蘭阿爾瓦阿爾托博物館策劃推出，展出了阿爾托1924-1972年間不同風格的住宅設計，通過對17個民宅的設計展現，可以感受出建筑師對居住空間的人性化關注。 而今天，芬蘭阿爾托設計藝術展，將讓我們認識到這位來自芬蘭的設計大師的經典作品。 阿勒瓦爾·阿爾托生于1898年，1921年獲得建筑設計專業(yè)學位。他不僅是一位譽滿芬蘭的著名建筑設計大師，而且也是一位飲譽世界的建筑設計師。1921年至1976年，55年間，他參加了許多重要的建筑項目的設計工作。同時他還設計了近100所一家一戶式的房屋。此外，他設計的家具與他設計的建筑一樣，享有盛譽。 1934年，阿爾托在赫爾辛基一條幾乎尚未開發(fā)的街道邊得到了一塊地，并開始了自己房屋的設計，且于1936年完成。阿爾托把他的第一所房子設計成了一座生活區(qū)和工作區(qū)有著明顯區(qū)別又緊密聯系在一起的建筑。這一點可讓人非常簡單地從屋外，通過不同區(qū)域所采用的不同材料，分辨出來。辦公區(qū)用百灰色的磚砌成，而生活區(qū)則采用了黑色的木材，由于木材相接的角度不一，遠遠看去就像塊兒幕布。 在設計中，阿爾托非常強調對內外空間的充分利用。他讓房子盡量地靠近街區(qū)，以致更多的陽光進入室內。 大約在1924年，他為學校設計了幾家咖啡館和學生中心，并為學生設計成套的寢室家具，主要運用“新古典主義”的設計風格。同年，他與設計師阿諾.瑪賽奧(Aino Marsio)結婚，共同進行長達5年的木材彎曲實驗，而這項研究導致了阿爾瓦.阿爾托20世紀30年代革命性設計的產生。 阿爾托于1928年參加國際現代建筑協會。1929年,按照新興的功能主義建筑思想同他人合作設計了為紀念土爾庫建城700周年而舉辦的展覽會的建筑。他拋棄傳統風格的一切裝飾,使現代主義建筑首次出現在芬蘭,推動了芬蘭現代建筑的發(fā)展。第二次世界大戰(zhàn)后的頭10年,阿爾托主要從事祖國的恢復和建設工作,為拉普蘭省省會制訂區(qū)域規(guī)劃（1950一1957）。 1931~1932年，阿爾托設計了芬蘭帕伊米奧結核病療養(yǎng)院，他的最初設計的現代化家具也在那里亮相，這是阿爾托的家具設計走向世界的更大突破。1935年阿爾托夫婦與朋友一起創(chuàng)建了Artek公司，專為阿爾托設計的家具、燈飾及紡織品做海外推廣。 阿爾托于1940年任美國麻省理工學院客座教授,1947年獲美國普林斯頓大學名譽美術博士學位,1955年當選芬蘭科學院院士。1957年獲英國皇家建筑師學會金質獎章,1963年獲美國建筑師學會金質獎章。1976年5月11日逝于赫爾辛基。 阿爾托主要的創(chuàng)作思想是探索民族化和人情化的現代建筑道路。他認為工業(yè)化和標準化必須為人的生活服務,適應人的精神要求。阿爾托的創(chuàng)作范圍廣泛,從區(qū)域規(guī)劃、城市規(guī)劃到市政中心設計,從民用建筑到工業(yè)建筑,從室內裝修到家具和燈具以及日用工藝品的設計,無所不包。 他說:"標準化并不意味著所有的房屋都一模一樣,而主要是作為一種生產靈活體系的手段,以適應各種家庭對不同房屋的需求,適應不同地形、不同朝向、不同景色等等。"他所設計的建筑平面靈活,使用方便,結構構件巧妙地化為精致的裝飾,建筑造型嫻雅,空間處理自由活潑且有動勢,使人感到空間不僅是簡單地流通,而且在不斷延伸、增長和變化。阿爾托熱愛自然,他設計的建筑總是盡量利用自然地形,融合優(yōu)美景色,風格純樸。 芬蘭地處北歐,盛產木材,銅產量居歐洲首位。阿爾托設計的建筑的外部飾面和室內裝飾反映木材特征;銅則用于點綴,表現精致的細部。建筑物的造型沉著穩(wěn)重,結構常采用較厚的磚墻,門窗設置得宜。他的作品不浮夸,不豪華,也不追隨歐美時尚,創(chuàng)造出獨特的民族風格,有鮮明的個性。在芬蘭首都赫爾辛基，阿爾托的杰作比比皆是，有赫爾辛基理工大學的校園，芬蘭大廈（Finlandia）音樂廳及會議中心，赫爾辛基文化宮，斯道拉·恩索（StoraEnso）公司總部大樓等等 簡潔、實用是芬蘭設計的特點，構思奇巧是芬蘭設計的精髓。芬蘭人特別擅長利用自然資源達到設計目的。Alvar Aalto開辟了家具設計的新道路，在30年代創(chuàng)立了"可彎曲木材"技術，將樺樹巧妙地模壓成流暢的曲線。阿爾托將多層單板膠合起來，然后模壓成膠合板，這些實驗創(chuàng)造了當時最具創(chuàng)新的椅子。 1936年，阿爾瓦·阿爾托為他負責室內裝修設計的赫爾辛基甘藍葉餐廳（Ravintola Savoy）設計了一款花瓶作為裝飾品之一，即后來以他的名字命名的經典玻璃制品，不僅在1937年巴黎國際博覽會上展現了芬蘭現代設計的水平，還成為世界眾多博物館的珍藏品，并在1988年獲得國際桌上用品獎。其設計趣味來自隨意而有機的波浪曲線輪廓，完全打破了傳統的對稱玻璃器皿的設計標準。人們猜測波浪曲線輪廓象征著芬蘭星羅棋布的湖泊。這是天才的設計大師阿爾托除了建筑之外，為玻璃器皿制造業(yè)留下的經典杰作。從年齡上看阿爾托花瓶已經是"古董"，但從設計上看，他至今仍然很超前，很現代。 與20世紀20年代的大多數北歐建筑設計師一樣，阿爾托認為意大利文藝復興時期的建筑是最理想的，但同時他對意大利小鎮(zhèn)中眾多有著簡潔、流暢設計和純樸裝飾的建筑也非常感興趣。當然，最讓感興趣的還是地中海沿岸地區(qū)的古代建筑。 阿爾托崇尚功能至上，所以，他很快成為了芬蘭建筑設計界的先鋒人物。1929年由他設計的位于派米奧的結核病療養(yǎng)中心更是成為了現代歐洲建筑的里程碑，并引來其他設計師們的紛紛效仿。在房屋設計中，特別是在瑪麗亞別墅的設計中，阿爾托既保留了芬蘭傳統的建筑設計精髓，又融入了新的建筑理念，凸顯了他全新的設計方向。 一開始，阿爾托在房屋設計上就力求實現一種理想，即平等地為每一個人提供更好的居住環(huán)境，他認為這是他作為一名建筑設計師的責任，表現了他內心深處對社會變革的訴求。阿爾托曾經說過：“建筑不能拯救世界，但它可以為人們做出一個好的榜樣。” 1957年阿爾托在明確地表達他的哲學觀時，指出：“建造天堂是建筑設計的一個潛在動機，這一理念會不斷地從每個角落里涌現出來。它是我們設計建筑的唯一目的。如果我們不能始終堅持這一理念，我們的建筑將是簡陋且無價值的，但我們的生活會富裕起來，然而，這種富裕的生活又有什么意義呢？每件建筑作品都是一個標志，他們向世人展示出我們愿意為世界上的所有普通人建造天堂的志向?！?br /> 盡管獨立的一家一戶式的房屋設計只是阿爾托眾多精彩設計成果的一部分，但人們可以從中清晰地看出從上個世紀20年代到70年代間，阿爾托建筑設計的基本脈絡和演變，同時，人們也可以從中領略到他的個人風格。這些私人的房屋都是與周圍的環(huán)境緊密地聯系在一起的。這表現了他一貫的設計方向，即：外部空間是內部空間的延續(xù)。 自然再現的理念在阿爾托的設計中反復出現。在生態(tài)這一概念出現之前，阿爾托就早已在他的建筑設計中體現出了生態(tài)建筑的理念。1940年，他曾寫到：“建筑師所創(chuàng)造的世界應該是一個和諧的，和嘗試用線把生活的過去和將來編織在一起的世界。而用來編織的最基本的經緯就是人紛繁的情感之線與包括人在內的自然之線。” 當現代主義成為芬蘭建筑設計的時尚時，阿爾托則進一步發(fā)展了現代主義的建筑理念，更多地向世人展示他個人的獨特風格。他20世紀50年代設計的塞納特薩羅市政廳，以及日后的一系列重要建筑的設計均成為了新芬蘭建筑設計的光輝典范，并立即贏得了世界贊譽。 上個世紀30年代，阿爾托還成功設計了許多各式各樣的有著明顯功能作用的玻璃器皿。著名的阿爾托花瓶就是一個有著各種自由形狀的碗，采用了1936年他在一次玻璃器皿設計大賽中獲獎的設計方案。直至今日，許多由阿爾托設計的玻璃器皿還在生產。 阿爾托對家具設計表現出了一生的興趣，并且是他眾多設計中最重要的元素。上個世紀20年代初，他的家具不可避免的受到了當時家具設計潮流的影響。但當他接觸到功能至上的設計理念后，便摒棄了古典的設計風格。他的設計充分展示了材質的自然美，強調健康、功能和系列化。 為了尋求藝術與技術的融合，阿爾托在家具設計中拒絕使用那些已被廣泛使用的金屬材料，而代之以木材，并根據不同的功能將木料加工成彎曲狀，這是阿爾托在家具設計中的一大革新。 此展是中芬兩國政府間的重要文化交流項目，并將于2005年5月10日至7月19日在北京和上海舉辦，每地的展期為25天。展品由建筑模型、相關圖片、家具、燈具和玻璃器皿組成，共90余件(套)。全部展品由芬蘭阿爾托博物館提供。 |
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| 阿爾瓦·阿爾托（1898~1976）是芬蘭現代建筑師 |
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| 阿爾托的住房和工作室 |
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| 阿爾托設計作品１ |
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| 阿爾托設計作品２ |
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| 阿爾瓦·阿爾托作品３ |
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| 阿爾瓦·阿爾托作品４ |
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| 阿爾瓦·阿爾托作品５ |
